La Peinture Russe

Pendant des siècles, la Russie est restée orpheline de grands peintres, concentrant le génie créatif sur la formalisation des icônes avec, par exemple, Roublev. Avec lavènement de Pierre le Grand, cest lEurope des lumières qui envahit cet empire réputé peu civilisé.Saint-Pétersbourg, émergeant des marais, comme par miracle, grâce au génie dun architecte italien, est pendant plus dun siècle un centre important de culture et de rencontres. Le tsar, tout puissant, et plus tard la Grande Catherine permettant des échanges entre les artistes russes et européens. De cette rencontre naîtra une peinture russe, souvent inspirée par lItalie et ses couleurs, et mêlée aux traditions de lâme russe. Il faudra attendre le XIXe siècle pour quémerge une véritable peinture nationale avec les Ambulants et les peintres de la Rose bleue. Puis viendra la période des révolutions, qui conduira à lavant-garde russe et au modernisme.Tout au long de ce livre, lauteur sinterroge sur la culture russe qui, selon lui, est la résultante déléments provenant aussi bien de lEst que de lOuest. Ces deux influences sont ainsi mises en évidence dans les peintures et illustrations qui, couvrant tous les genres et tous les styles, prouvent alors une étonnante variété picturale. Des artistes comme Borovikovski, Serov, Vroubel, Brioullov, Fedotov, Répine, Chichkine et Lévitan, parmi tant dautres, apportent ainsi leur fondamentale contribution à lhistoire de lart universel. Après la chute du communisme, Peter Leek remet en perspective lévolution constitutive de lhistoire de la peinture russe.